【原创】独脚戏？独角戏？tzeuhthiq

上海闲话abc

独脚戏？独角戏？

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在与朋友的交谈中,对一个词的表达发生了分歧：“独脚戏”还是“独角戏”。朋友不是在上海长大，其母语并非吴（沪）语系，而且平时讲一口标准的普通话，在普通话里“脚”与“角”同音，所以解释此事费了很大力气。

首先说明一点，“独脚戏”原是指一个演员演出的曲艺。而戏中扮演的人物又称为“角色”。普通话中的“角色”中的“角”，念“jué”,而该词在沪语中说成“脚色”，其中的“脚”是沪语中的读法“jiā”（平声，同“加”声），而绝不是普通话中“角”的另一读法“jiǎo”。此词小上海已经不太能分得清了，只知道牛角的“角”，上海话读“gō”（平声，普通话无此发音），很少使用“脚色”了。

其实，独脚戏是流行于江、浙、沪一带，是吴语系地区的以吴语方言演出的一种地方曲艺，当时人们把这样由一人演出的曲艺称作“独脚戏”。

独脚戏最早又叫布袋木偶，以宁海最独特，始于清末，艺术上受到江、浙、沪一带流行的“小热昏”、“唱新闻”、“隔壁戏”等说唱形式的影响。表演者先用凳子架起门板，上放一木箱，箱旁竖一根扁担，一只小舞台就挂在扁担上。艺人坐在箱子上，左脚踏在能掌握大锣、小钹的转纽上，右手敲打小鼓、小锣、笃鼓等响器，左手的食指套住木偶的头，其他手指则套住木偶的左右手，独自一人利用腕力进行表演。曲调原采用“乱弹”或“绍兴高腔”，后来也唱越剧、京剧。因其场地简单，内容通俗诙谐，气氛热闹，收费低廉，颇受城乡百姓喜爱。也有人套在一个大布袋里面站在板凳上的“独脚戏”。

独脚戏正式兴起于1920年前后，早期多由一人演出，所以叫“独脚戏”。民国9年（1920年）前后，上海文明戏丑角艺人王无能在堂会客串演出时，由一人说笑话、讲故事、唱京戏、学方言，扮演多种角色，自称独脚戏。民国16年王正式以“独脚戏”挂牌演出。同年杭州江笑笑来沪，称为“社会滑稽”。次年，刘春山相继而起，称为“潮流滑稽”。三人为独脚戏的崛起，独树一帜，后人称为“滑稽三大家”。 他们的表演也吸收了文明戏和相声的表现手法，形成“说唱”与“滑稽”的拼挡演出，遂使独脚戏形成独立的曲种。

民国18年，上海新世界游艺场邀当时著名的五班（10人）独脚戏艺人以“五福团”名义举行每周一次的“大会串”，扩大了独脚戏的影响。30年代独脚戏处于鼎盛时期，从业人员有100多档，并在游艺场、堂会和民营电台演播，均自编自演，各显其能。

在抗日战争期间，不少独脚戏演员投入宣传抗战活动。1942年太平洋战争爆发，由江笑笑发起组成专演滑稽戏的“笑笑剧团”，一些独脚戏艺人和文明戏演员也纷纷组织滑稽剧团，逐步取代渐趋没落的文明戏，从此，滑稽戏便开始成了颇有影响的戏曲剧种。独脚戏艺人大多数开始兼演滑稽戏。

抗战胜利至中华人民共和国成立初期，姚慕双、周柏春以“新潮滑稽”出现，台风带有书卷气，在继承发展前人曲目的同时，大量编演新段子，如《人民真开心》等。程笑飞在“唱”上另树一帜，在独脚戏中展示各种地方戏曲。杨华生从内地回沪，表演独脚戏注重作品内容。其时，姚、周档，程、刘（小刘春山）、俞（祥明）档，杨、张（樵侬）、笑（嘻嘻）、沈（一乐）档，在民间电台上各展所长，拥有大量听众。艺人们足迹遍于电台、游乐场、堂会、舞厅、酒楼，再次掀起独脚戏的高潮。

建国初期，独脚戏演员已逾500人。此后，独脚戏演员大多数参加剧团以演滑稽戏为主。独脚戏的表演一般出现在专门组织的“独脚戏专场”，或滑稽广播会，或下厂下乡下基层时演出整套或零星节目。滑稽戏的剧目大致可分五类：

第一类，是根据独脚戏的“段子”发展和改编成的。其中《三毛学生意》、《七十二家房客》，因其思想性深刻，艺术性完整，已成为滑稽戏优秀的传统来保留剧目，并被搬上了银幕。

第二类，是从文明戏移植而来。主要有《方卿见姑娘》、《包公捉拿落帽风》、《济公》、等。

第三类，是解放初期，从话剧、戏曲、电影剧本移植、改编的。移植的地方戏剧目，有《苏州二公差》(即《炼印》)、《好好先生》(即《三家福》)；根据话剧剧本改编的，有《幸福》、《西望长安》等；根据话剧剧本改编的，有《小九妹》(即《蜻蜒姑娘》)、《万无一失》(即《天罗地网》)等。

第四类，是根据外国剧本改编的如《活菩萨》一剧，连演连满一年零九个月，创自有滑稽戏以来演出场次最多的纪录。

第五类，是新创作的剧目。如《样样管》、《不夜的村庄》、《满园春色》、《性命交关》、《一千零一天》等。1981年9月鲁迅诞生一百周年纪念时，滑稽戏的《阿Q正传》被列为上海纪念演出的重点剧目之一。

滑稽戏的音乐，沿用独脚戏的“九腔十八调”。滑稽戏的表演，是以独脚戏、相声等曲艺的表演为基础，又吸收了文明戏的表演。滑稽戏演员在“说”、“唱”和形体动作等方面都有许多明显特点：

一、优秀的滑稽戏演员不但要会多种戏曲唱腔、常用民间曲调或流行歌曲，而且还要学会各种流派唱腔

二、滑稽戏演员要口齿伶俐、反应敏捷，能讲一口漂亮的各地方言，如上海话、宁波话、绍兴话、杭州话、苏州话、无锡话、南京话、扬州话、山东话、四川话、广东话等，而且往往以会讲混杂的方言为妙，如广东上海话、北京四川话等。滑稽戏演员有时还根据戏剧的需要讲说英语、日语等外国语言。

三、滑稽戏的形体动作是特别夸张的，有时简直夸张到荒谬的程度。

关于“独脚戏”还是“独角戏”？以文件为准。下面是国务院二○○八年六月七日国发〔2008〕19号文件《国务院关于公布第二批国家级非物质文化遗产名录和第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录的通知》有关独脚戏部分的摘录，说明申报的确是“独脚戏”，并非“独角戏”：

parisiica

邪气欢喜独脚戏

camel

脚，就是台柱。。

北方人讲角色，台子的角，上海话读作“国色”如果有女演员恐怕就是“天香”了。

上海本地独脚戏肯定是台子的脚，由于起源的时是单人演唱，舞台上只有一个台柱。

从前常见的独脚台——台脚不在四个角上而是在当中。

上海闲话abc

我覺着“獨腳戲”還是“獨角戲”裏向應該還有花樣錦。

“角”《廣韻》跟“覺”（入聲）同音，同是“古岳切”。上趟討論過，“覺”韻“見”系二等字，北吳語裏有三種文讀。
1，iuq，比教新，是北京音。
2，ioq，是杭州官話讀音。現在杭州話已經變成普通話個音iuq個，但是歷史哴是ioq。
3，iaq，是江淮官話。不過現在南京閒話讀ioq，我沒查着南京話歷史資料。但是揚州等江蘇省淮語區普遍讀iaq。所以稱江淮音應該是沒錯個。

“覺”文讀辣上海市區現在是cioq跟新派個ciuq，歷史哴確實有過ciaq。迪能算上去“角”本生也可能有個讀“腳”個文讀。戲曲又非常重視文讀。迪能講起來，開始是“獨角ciaq戲”，因為“角ciaq”迪個文讀沒傳開，所以又成了“獨腳戲”個可能性也是有個。我講個是種可能，我也沒精力去考證戲曲史，祇提供線索、勿做結論。

［ 本帖最后由 上海闲话abc 于 2011-06-21 05:25:00 编辑 ］

camel

“角”读成“甲”恐怕是杭州人最讨厌的。。二十多年前天天来回杭州，当地朋友有这说法，认为是河南人带来的读音。。。

另有一说。。小时候去宁波老家，那里的房子大小等级常常用七角屋、九角屋等表示，圣经中经常提到的房角石。。。

角与脚的关系在字典里找不到，房角石显然是垫柱子（防潮）的圆鼓形石头，七角go屋是指柱子的数量。

三角屋两排两间总共四间，五角屋八间，七角屋十二间，九角屋十六间。。。



［ 本帖最后由 camel 于 2011-06-23 06:58:00 编辑 ］

神死恸瞑

按读音应该是独脚戏

上海闲话abc

Camel講到“角色”讀“國色”，我借機會諮詢大家。

“國”是德韻（曾攝），按規則應該讀kueq，蘇州嗰資料是讀kueq，但是上海嗰資料儕是koq嗰。
我想新派ueq跟oq還分勿清爽了，用kueq應該跟大家習慣勿衝突嗰，所以就推薦用kueq了。
大家哪能看？